很多城市雕塑垃圾比精品多 有些艺术家丧失了艺术真诚

 

　　潘鹤是中国城市雕塑文化的开路人,他与刘开渠提倡“雕塑要走向室外”,并在“文革”之后撰写了《雕塑的主要出路在室外》的重磅文章。为城市建设添加文化艺术的色彩,这本是一件好事。但现在潘鹤却直言:“劳民伤财、污染城市的雕塑泛滥成灾。”他不无遗憾地说,“我们反而成为历史的罪人”。

 

　　上世纪70年代即提出

 

　　“雕塑的主要出路在室外”

 

　　收藏周刊:您一向被认为是中国城市雕塑文化的开创者。您最早是从什么时候开始提出城市雕塑理念?

 

　　潘鹤:雕塑在全国范围内走向室外是我和刘开渠发起的,最初在广东,后来蔓延至全国各地。我很早就开始做城市雕塑,《雕塑的主要出路在室外》这篇文章是1979年发表在广州的报刊上,1981年《美术》杂志转登,当时文章一发表立刻引起中国雕塑界的重视。实际上,这是一篇总结性文章,它总结我过去多年做城市雕塑的实践与体会。“雕塑走向室外”这个观点是在我担任广美雕塑系主任时(1977年)提出的,在那个年代基本没有机会做大型的户外雕塑。我特别崇拜米开朗基罗,他做的雕塑在几百年前就在他的国家立足,我们国家那么强大,地方那么广阔,居然没有户外雕塑,太不合理了。我开始“上蹿下跳”,向省市领导做大量的说服工作,但还是没有机会。

 

　　收藏周刊:“文革”之后,您创作的第一件城市雕塑是什么?

 

　　潘鹤:到了1978年,有了一个机会。港商霍英东来广东中山投资建造温泉宾馆,需要一批艺术品作装饰宾馆,并拿出十万元请我们学校为宾馆做艺术品。国画系分到最多资金,大概有四五万元,油画系和版画系都分到万元以上,我们雕塑系只分到两千元,并且要做10件雕塑。我们都觉得不公平,有些老师干脆说不做,但我坚持要做。我还向对方提出一个条件,就是要做的话就做室外的(雕塑)。做出来之后,反响非常大。到了第四期工程时,霍英东希望我为他们宾馆的后山开一个雕塑公园,但是我这人喜欢“点火”,点起了一把火之后,就没心情做下去了,立即转移,加入了开发珠海特区和深圳特区的行列。

 

　　“真善美是艺术家起码的道德底线”

 

　　收藏周刊:最近几年,各地都加快了“城市雕塑”的建造节奏,很多城市的地标性广场、建筑物或公园内都树立了形式各样的雕塑。但与此同时,人们对这些雕塑并不买账,甚至大呼“雷人”。这种“奇观”也得到了学术界的关注与批评。您如何看?

 

　　潘鹤:这点我曾经和刘开渠谈过。当时北京有一条街的雕塑做得很差,刘开渠和我商量说要不要把街道两旁那些雕塑全部拆掉,我说,还是不要拆,拆掉打击不了坏蛋,打击不了不三不四的艺术家,只是打击了官员的信心,以后不敢再做雕塑。但是坏蛋照样可以做雕塑,拆了北京他们可以去其他地方做(雕塑)。所以我对刘开渠说,我们提出城市雕塑,可能成为历史的功臣;但现在看来,劳民伤财、污染城市的雕塑泛滥成灾,我们反而成为历史的罪人。垃圾明显比精品多。

 

　　收藏周刊:您如何看城市雕塑的价值?

 

　　潘鹤:城市里竖立起雕塑作品,本应该传达真善美,提升城市的文化形象与市民的文化修养。但事实上,大大小小的城市雕塑污染了整座城市。太不像话,太气人。乱七八糟,让人受不了。仅仅从这一点看,就足以说明艺术界的堕落。

 

　　收藏周刊:能否举例说明城市雕塑乱象彰显艺术界的堕落?

 

　　潘鹤:真善美是艺术家最起码的价值底线,其中,真是首要原则。而我们看到,很多艺术家早已丧失了对“真”、对“真诚”的追求。有人既然想做城市雕塑,不管这个题材是否打动了自己,就通过各种见不得人的途径去争取这个项目。我就知道很多黑幕。

 

　　“我只做能表达自己感情的,

 

　　表现时代变化的雕塑”

 

　　收藏周刊:据媒体报道,您从艺70周年,也已实现了作品屹立70个大城市的梦想。您现在能否统计一下到底树立了多少件城市雕塑?您是怎么拿到那么多城市雕塑项目的?

 

　　潘鹤:已建立的长期性大型户外雕塑作品有一百余座。仅就单个项目来说,都是各地政府或社会机构来找我的,我从没有主动争取去做什么,更不会同流合污,去做让人厌恶的勾当。反倒是有人暗地里挖我的墙脚。

 

　　收藏周刊:不管是接到任何主题或题材,都会去做吗?

 

　　潘鹤:那当然不是。深圳市政府曾想要我给他们做一件雕塑,我想做开荒牛,坚决拒绝了他们提出的其他创作主题,愣是让市政府的广场空了10年!还有很多企业家和各种名人花重金让我做雕塑,我一概拒绝。我只做自己有感情的、想要表现大时代变化的雕塑。

 

　　收藏周刊:拿到政府及其他机构的雕塑项目,有多少创作经费?

 

　　潘鹤:这到了上世纪80年代才给费用的,之前都是义务创作的。他们来定费用,多少都可以,只要是我感兴趣、打动我的题材,我都会去做。我做雕塑,是有感而发、有话要说,而非无病呻吟,更不是违背自己的良心去做项目。

 

　　收藏周刊:您收到的最高一笔“润笔费”是多少?

 

　　潘鹤:上千万元的都有,几百万元的也有。其实,一件城市雕塑完工之后,除掉工人工资、铸铜费等支出,剩不了什么。还有很多城市的雕塑,我都是免费做的。艺术是充满感情的,是代表真善美的,怎么能成为牟利工具?人们说现在这样的状况是因为艺术推向了市场,那爱情能推向市场吗?我虽然不愿意让孩子继承我的职业,但是我儿子还是爱上了雕塑,也是雕塑家。如果他为了钱做雕塑,我会扇他耳光。

 

　　广州突然多了很多 非常失败的雕塑

 

　　收藏周刊:除了做体量大的城市雕塑,您有没有卖过小型的架上雕塑?

 

　　潘鹤:我敢说没有卖过作品。问题在于现在很少艺术家真正为人民服务,都是在为人民币服务。有些官员就为了政绩而做雕塑,急功近利。有人问我一个月可不可以落成一个雕像,我当场对他说,你请广告公司画广告牌算了。雕塑不应该是这样的,简直就是离谱。艺术是神圣的,并不是沽名钓誉的工具,也不是发家致富的大道。

 

　　收藏周刊:广州这座城市也分布了很多雕塑,您对这些作品作何评价?有多少作品是自己满意的?

 

　　潘鹤:之前,广州竖立的很多雕塑我都参与了评估,看得出来,艺术家们还是很认真的。但不知从什么时候起,广州突然多了很多非常失败的城市雕塑,有些让人莫名其妙。这个时候,我们的主政者要考虑考虑什么才是广州的文化性格了,或者说,我们到底要向世界展示什么。如果还是稀里糊涂地搞下去,这座城市的文化形象会错漏不堪。

 

　　收藏周刊:您最近几年还坚持做城市雕塑吗?

 

　　潘鹤:这几年很少做大雕塑了,今年就直接没有做。90岁了,不得不服老,眼力、体力果真跟不上了。